Panagiotis Koffas började inte sin karriär som fotograf – han studerade maskinteknik och arbetade inom det området fram till 28 års ålder. Fotograferandet kom in i hans liv när han var 26 år, till en början som en personlig tillflyktsort, en lugn plats för självuttryck under en svår period. Men denna kreativa paus växte snabbt till en passion. Och passionen blev ett yrke.
Fantasin som utgångspunkt
Det som fängslade honom redan från början var fantasins kraft – tanken att en tanke, en mental bild, kunde ta form genom kameralinsen. ”Den tillfredsställelse jag känner när något jag föreställt mig blir till en bild är oerhörd”, säger han. ”Det är nästan beroendeframkallande.”

Att förälska sig i artificiellt ljus
Med sin tekniska skicklighet och sin genuina passion för artificiellt ljus skapar Panagiotis bilder med en egenartad stil: djärv, mångfacetterad belysning, komplexa färgförhållanden och en noggrann uppmärksamhet på detaljer.
Men, som han själv förklarar, låter han varje projekt styra honom. ”Fotografering är alltid oförutsägbar – och det är det som är det fina med det. Varje person, varje plats tillför en ny energi och en ny historia.”
Romantiken som livsstil
Det han strävar efter att förmedla genom sina fotografier är romantik. Inte nödvändigtvis den romantiska sorten, utan något djupare – något som är kopplat till drömmar, längtan och den skönhet som ofta går obemärkt förbi. ”Jag vill att mina bilder ska få betraktaren att stanna upp, att känna något. Att se på världen med nya ögon, med en känsla av romantik.”

Musik som ritual
När han redigerar har han alltid en trogen musikalisk följeslagare: serien Guru and the Jazzmatazz. Den här musiken är inte bara ett soundtrack – den är en del av ritualen, en del av den mentala koncentrationen. När det gäller inspiration håller han dock öronen öppna för allt: från klassisk rock och metal till hiphop. ”Musik är bilder”, säger han. ”Jag har alltid föreställt mig hur musikvideon till varje låt jag lyssnat på skulle se ut.”
Film och inspiration i vardagen
Filmen är en viktig inspirationskälla. Ofta kan en enda film ge upphov till idéer för hela fotograferingar – belysningen, kompositionen, rytmen – allt påverkar honom djupt. Men inspirationen slutar inte där. ”En god måltid, ett samtal, en skugga på väggen – vad som helst kan inspirera en, så länge man är öppen.”

De faktorer som format honom
Bland de kreatörer som har påverkat honom utmärker sig Helmut Newton med sin slående estetik och kompromisslösa dynamik. Guru är förstås fortfarande den musikaliska grunden i hans värld. I sin närmaste krets nämner han Insane51, graffitikonstnären som fick honom att ta fotograferandet på allvar, och Giorgos Serepas, en bokinnehållsskapare med en djup kärlek till Thomas Pynchon.
Slutligen lyfter han fram David Lynch, vars mörka, stämningsfulla filmiska blick har satt ett bestående avtryck på hur han ser – och formar – ljuset.

Du kan följa honom på Instagram för att se mer av hans verk eller besöka hans webbplats direkt.
